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客人博客2.

久前,我们从吉姆福特,一位珍贵的同事和背后的男人听到 photoweenie.com。他撰写了关于投资组合的评论,并提供简明和简明的论文,以如何最好地准备一个(这里)。

在Guest Blog系列中接下来是Debbie Hagan。 Debbie目前是新罕布什尔州新英格兰艺术学院的独立编辑,作家和教授。以前她是 新英格兰艺术主编。

如果我们是艺术家,迟早我们将面临写出可怕的“艺术家声明”的挑战。黛比海根写了一些关于他们的人并将我们带到一些非常好的:

关于艺术家陈述的一句话

通过黛比哈根

上周,我邀请了Cate McQuaid,艺术评论家 波士顿地球,短暂地说话 小组艺术家丹佛思艺术。 毫不奇怪,他们很快就会旋转她。每个人都想知道,如何 关于获得评论。 McQuaid简单地说:发送她的新闻稿, 图像和艺术家声明。

许多艺术家畏缩了。有人一定告诉他们 艺术家陈述是不必要的或传球。或者他们抱着另一个人 艺术本身说话的顽固概念。

让我们诚实,甚至经历过艺术批评者,画廊,陪审员, 策展人可能无法立即识别您的媒体和过程, 特别是如果他们在电脑屏幕上看到你的工作。摄影师, 如果您使用历史或实验过程,或者艺术是 与另一个媒体混合。画家,雕塑家,打印制造商,甚至更有问题, 和其他人在可以上传和看到之前必须拍照的工作 在线的。不可避免地丢失了一些维度,纹理和微妙之处。

因此,艺术家声明可以清除问题 观众可能有或任何细节对理解您的工作很重要。 此外,它为您的思维提供了知识洞察:有什么兴趣和激励 你。也许你对由施工围栏或建筑围栏形成的模式着迷 也许你记录了表演者的生活在剧院的后台。显然是你 不想过度解释你的工作并带走它的神秘面纱。当 同时,你可以抓住这个机会,以便与观众和观众一起找到共同点 帮助他们看到你看到的方式。

这是一些我真正喜欢的艺术家陈述。 纳瓦尔k. writes 他创造的每个摄影系列的艺术家声明。所有艺术家都应该 这样做,因为该陈述确实随工作而变化。在 Trees Grow and Fall,多媒体纪录片,他提出社交 担心并要求观众考虑,如何影响我们的森林砍伐 人和我们的社会?

梅尔 Comeau陈述直接到了告诉我们关于面料的那一点 弥补她的壁画以及他们代表的壁画。我们了解她使用的手 缝合作为一种绘制她的面料 - 不可能在照片中看到。 她也告诉我们,她是女裁缝的女儿,这会产生一个 我们可以看到她的艺术的人类镜头。

莱斯利科恩 采取略微不同的方法。她的艺​​术家 声明有点诗意,但在看时,却感觉正好正确 她的艺​​术。它更抽象,略微神秘。在她的艺术家声明中, 她告诉我们,她再次使用木炭和粉彩,很难看 计算机。我喜欢她告诉我们的方式,“工作 直观地,我发明了神秘的结构。我在旅程中 发现检测过程中嵌入的秘密。“我很喜欢,我想继续这个 journey.

没有公式创造一个好艺术家声明。这 写作风格应该自然地对艺术家并符合工作。作为 对于内容,声明不应超过两到三个简短的段落 并涵盖三个要点:1)兴趣和激励艺术家的想法; 2) 使用的材料,特别是如果它们不明显并且具有特殊的意义 或起源; 3)艺术制作过程,特别是如果它不寻常, 以意想不到的方式执行,或者如果理解艺术是必不可少的 meaning.

这里没有魔法。你可以无休止地写作和 重写你的陈述,但它不会出售你的工作。它不会说服画廊 代表你或陪审员选择下一个大秀。你的艺术仍然存在 站在自己的前方和中心。

在上周丹佛思,Cate McQuaid也告诉艺术家 选择要审查的艺术家似乎有点随意,因为它是基于的 在很多不同的因素上。然而,她确实说她需要感受一个 与艺术有关,我猜这就是为什么她喜欢看到艺术家 statement.

Debbie有一个网站,可以通过网站联系: 黛比哈根

非常感谢你,黛比。

话题: 客人博客,评论

永久链接 |发表于2014年3月19日

内布拉斯加州

奥斯卡是几个周末前的,虽然我没有看到这个节目,但我确实阅读了赢家列表,电影内布拉斯加州没有。

奖项的特色环“像往常一样”,行业沉重的击球手赢得了赞美,最小的独立电影没有。内布拉斯加州毫无疑问,一部小电影。但它对我们来说,作为艺术家和摄影师,我会把它作为我一整年看到的最好的电影。我是学院的投票成员,我会生气。

首先,这部电影是黑色和白色的。但是是什么惊人的黑白它是!用ARRI数码相机拍摄非常高的对比度,就像我以前从未见过的动态范围一样。阴影详细且亮点明亮但不吹灭。几个低光场景几乎没有噪音,看起来像户外场景一样无缝。有时,自我意识可以在电影或摄影中妨碍,但我感觉好像电影制作者通过使用选择性焦点,焦点转移,框架,放置和清楚地了解整个形象每个框架的角落。有些电影否认相机及其使用。我觉得内布拉斯加州在相机,光学和它产生的令人难以置信的品质中令人振动。我相信电影院的质量在未来制造的黑白电影上提高了酒吧,也许是所有电影。

这部电影始于锦标矿,蒙大拿州蒙大拿州沿着高速公路散步到内布拉斯加州,以追逐票票,思考他赢得了一百万美元。我知道一点点的账单,2005年制作了一系列照片: 账单。我还写了一篇关于该系列的博客 这里。账单地理位置是通过悬停在镇上大部分住宅区的大型岩石悬崖。这在“内布拉斯加州”也突出。大部分电影都是一辆公路旅行,DERN和演员扮演的两个角色将作为他的儿子,因为他们沿着美国中西部的无情平坦和阳光照射的景观,看起来像是夏天或初秋。有天空,总是很大,地面,这通常是明亮而且几乎是不明的,提醒我黑白红外线电影如何呈现类似的内容。 

这部电影的董事是亚历山大Payne,他有他的信用电影,如Despents,Sideway和关于Schmidt。 Payne出生于内布拉斯加州奥马哈,是希腊血统。 Phedon Papamichael是电影院。他曾与Payne合作过 很多的 films and is  希腊血统。显然,这两个是一个优秀的团队 结果。 

我的姐夫是托马斯L.Turman,一位住在加利福尼亚伯克利的退休建筑师和建筑师和建筑师。他也是一位优秀的艺术家和作家。看到内布拉斯加州后写了一首诗。汤姆在中西部长大,对电影对该地区的展示来说感到强烈的亲和力。这里是:

蒙大拿

我认识你蒙大拿州
   你的姐妹达科他州。
你r savagely weathered land
   抓稻草人震惊的农民。

需要多少土地,
  and gives little,
你 lie in wait with your threat
 永无止境的努力。

我见过你的城镇
   沿着带状道路。
抓着干旱的农民污垢
   像扁平的摔跤摔跤手一样。

时间破旧的木材建筑
   huddled against 
历史。
彼此倾斜
 沿着空的风吹街道。

人们,帽子向下逆风,
   用名字传递邻居 
致敬。
“埃弗里特。” “Silas。”迷失在 风。
 下周总有。

你r 凶猛,艰难的地平线
   是一个灵魂握紧入场。
这就是这样,
 所有这些都将是。


话题: 评论,美国丽人,银翼杀手,黑与白

永久链接 |发表于2014年3月12日

作者与摄影师

这可能是你认为自己的帖子中的一个,“Duh,每个人都知道”,但我会采取这种机会。

我一直在考虑作为作家与摄影师的创造过程中的关键差异。这可能有一些事情,即在这个春天与作者共同教学 彭然 在北卡罗来纳州。这两周的课程被称为 Word & Image 并提供努力帮助摄影师更好地写作更好的作家。我的同事们是克里斯托弗本菲的同事,他有一个惊人的发表名单到他的信用。 Benfey教授是Andrew W.Mellon of Mt.英语教授。马萨诸塞州霍利诺学院(公吨。霍利诺州大学网站)。

显然,在这里有很多方案,但让我们经历这两个假设:

作家

想象一下:你研究了一个话题,你写了一个草稿,编辑它,完善它,抛光它,也许向其他人展示了你尊重反馈的别人,塑造更多,提交它,提交它, 被一些出版商拒绝但是 也许成功地成功了一两个,重视编辑的兴趣,你的工作得到了批评的好评。 

摄影师(艺术家)

你 研究一个话题,你开始这个项目,也许你随着时间的推移拍摄它,也许这一切都在一个小时或一天中发生,你在发布生产中的图像上工作,改进它,抛光它, 也许向其他人展示了你尊重反馈的人,塑造它一些,将其展示给画廊或博物馆(如果你能与你见面,他们会遇到的博物馆),他们同意展示它,也许一年或两个后来它挂在墙上,由公众观看。该工作得到了当地媒体的高度赞誉。

不是那么异,对吗?但除了显而易见的情况下,还有一个重要的差异。使用作者,您在屏幕上阅读或书籍中的页面直接来自写作它的作家。没有什么是脱次的次要工作。它直接来自原点。这些天的摄影和很多艺术在很大程度上是在其演示中次要的,在它才能在悬挂在Musuem上的印刷品之前经营大量过滤器 wall. “过滤器”是网站等的东西,在线画廊,Facebook或Instagram,印刷卡,数字幻灯片,iPad,智能手机,电子邮件爆炸,博客和开幕式。这些可能会在发布的书面作品中发生,但是,虽然有次要交付机制,但作者的工作与您之间没有过滤器,读者。书面作品并没有被摊薄,歪斜,扭曲,改变或破旧。您仍然以直接线连接到作者,您与他/她之间没有噪音或静态。我知道你在想,“编辑怎么样?”谁可以将作者的原始意图改变为别的东西。这当然是真的,但我 相信你得到了我的意思。

在早期的模拟版中摄影往往更直接。很像画画,它是由艺术家制作的。您在显示器上看到的打印是由艺术家自己处理和制作的。有这个概念的原始有价值,印刷品增加了重量和意义,因为它是“大师”所做的。思考Steiglitz或Walker在这里差异或爱德华柯蒂斯。 

这也发生在书面作品中,稿件或书籍的原稿或原始手写副本作为一个物体的价值。思考海明威的初稿 为谁敲响了谁或者是威廉莎士比亚的早期手稿。

这被认为是莎士比亚(来源Wikepedia)的手写。

但是,在大多数情况下,书面作品从作者写作的作者的思想中通过响亮而清晰,足够简单。作为一名艺术家,我更愿意从我的控制下尽可能多地工作,并在我的控制下。墙上的印刷品,从早期的老式工作或从喷墨打印机的IT类似物是我制作的印刷品,由其边缘处理,最常陷入帧。但想想当代印花一直在那里得到它:所有这些数百万 1'和0,二进制代码,在分子水平上被推动,使一些类似于带有显示屏的电脑的东西,带有墨水,带有压电头滑动的喷射微秒喷墨的微秒液滴到一张纸或塑料上。

话题: 评论

永久链接 |发表于2014年2月28日

退休

正如我写的那样,关于接近结束 40年的教学 (双重职业生涯)在整个职业生涯中携带两条独立的线程 我觉得讨论就业鸿沟的另一边讨论它的感觉可能会有所帮助,通常被称为“退休”。 如果你年轻人要小心,你不会驳回退休为无关紧要。它会发生在你身上。 对于许多人来说,退休几乎是一个肮脏的词,表​​示萎缩,下降和死亡。对于其他人来说,“退休”一词意味着自由,生命“闻到玫瑰”。

我不认为这些定义中的任何一个都非常适合我在做什么。我相信,两年的退休,我已经自由地做了我现在想要的事情多年:拍照。这导致了很多新的工作(有些人可能会说太多),也许是在家里的旅行,一些教学和一些居民。

什么那样?

主要是,真的很好。没有截止日期,很少有会议,很多空闲时间和生产力照片,就像你无法相信一样。 如果你是那些人总是试图偷走时间来制作艺术,为你退休。我可以记得希望在这里和那里的一天,没有时间表,没有课程从上午8点开始或下午1:35,没有通勤和空闲时间制作艺术。有时它可能是“要小心你想要的东西”的东西,因为可以太多的时间,但这只是意味着我没有移动以安排在那些有趣的线上,并让我允许我做出新的发现,结识新朋友并将图片延长到新的领域。此外,有足够的钱来尽可能多的钱。如果您早期在您的职业生涯中,请注意:退休可能是非常糟糕的,您不能负担得起您一直想要的,无论是旅行,在项目上工作,获取展览,出版等。因此,保存退休,将存款放在一边或插入贵公司或学校的退休计划。早点开始,尽量忽略它的建筑物并坚持下去。

当我年龄时,我的健康和能力做我想要的因素,但到目前为止(敲木头!)我似乎没有太有限。我不再爬山,但不要感觉如此贫困。 (顺便说一下:我在科罗拉多州80年代末举行了一名山攀岩摄影车间 S San Juan系列。)我的特殊摄影让我依靠旅行来赚取我的大部分工作,所以必须计划该部分。在过去的十年左右,当我旅行时,我倾向于租来。 VRBO和AIRBNB已原因大多是好的,但如果是新的话 服务,买方要小心。做了很多研究。如果你就像我一样,需要在其他地方制作你的照片,然后想想是如何最好的。如果你通过地方闪过的地方,就像在16天的相当于16个国家一样,你的任何东西都不会成为第一印象的东西。但是,如果您建立了一个“基本营”,那么您在那里回家的地方,您有很棒的选择和机会访问一个地方或某个地区。我经常用你睡觉,吃和休息的中心形容这种方式。这实际上是车轮的轮毂。您拍摄照片的一天之旅是辐条和扇出枢纽360度。在一天中不能走得得足够远或发现自己在你想要更多工作的地方?留在一夜或 两个,然后在完成后回到集线器。酒店和汽车旅馆在一段时间后给我老了。餐厅食物也。每天都驾驶一整天都没有趣。当我年轻的时候,我做了这么多,但现在往往飞往我想去的地方,租车。租赁 宫殿生活和汽车对我来说更有意义。

正如我单身,我在工作或旅行时没有其他人考虑进行新工作。我没有宠物,我没有植物。那就是我可以随时离开。 

我有一个倾向于隐瞒的倾向,躲避并做我的工作,没有他人的接触,让我保持出去和活跃。我学会了寻找人,要求帮助,伸手去拿Panopticon画廊的杰森兰德,“艺术界”。这些人可以在需要时提供支持,建议,律师和批评。我非常重视他们,经常向他们学习。  

由于我们所做的(展示我们的工作)意味着经常在迄今为止的情况下,这也很重要,也是短期目标。保持自己好奇和投资在退休方面很重要。这可能很难拉出,但考虑替代方案:再一次,“萎缩,衰退和死亡”。好家伙。

最后,我相信当你变老时回馈很重要。如果您已经在社区持续了多年并从中受益,请考虑如何在该社区中帮助其他人。这可能是您居住的城镇或城市,但也可能是志愿者为非利润,担任董事会作为受托人,或者为您提供时间和/或美元,以帮助其他更新,年轻或更高的人来。如果有人或某些组织在那里帮助你作为一个年轻人或女人试图闯入新职业的年轻人,那就不会很好吗?随着你退休,考虑回来。

有时候我会在日常赶上,就像我曾经曾经工作过的那样。尽量记得品尝你所做的是退休的东西。保持健康,因为生病是一种拖累,特别是当你不必工作时。最后,你不能一直在做一件事。尝试多样化您的兴趣。例如,我踢钢琴,而不是很好,但我在越来越好,一直在课程。 

前几天与我的前学生的女儿罗斯,在加利福尼亚州:

嗅到玫瑰。


话题: 评论,退休,教学

永久链接 |发表于2014年2月25日

文件大小灵活性

在数字摄影中,有很多关于文件大小的讨论。文件大小?那是什么?这是指百万像素(MP)给定芯片或传感器的数量 相机必须捕捉通过镜头的光线。

通常,自早期数码相机以来百万像素的数量增加了大小。一旦被视为优秀的6兆锭,现在被认为是小而被认为是在24或36迈克中不可能的,现在相对普遍。

在72 dpi(每英寸点点)的屏幕上,几乎是任何相机都会使文件看起来非常好。这可以包括智能手机。它是将墨水放在纸张中,以打印一些较小的文件大小相机和智能手机不容忍。

同样,一般来说,文件大小越大,意味着相机数量越多的MPS可以记录,它可以制作的打印越大。

有重要且较长的范围的考虑因素来记住您使用的相机以及您可以且无法与文件拍摄的内容。

在早期的数字日内,我的第一个数字静态镜头反射(DSLR)相机是尼康D70。我相信其传感器制作了6个MP原始文件。当处理到RGB文件中时,这变得更大,并最终在约34个MP。 (BTW:RAW不是任何用于任何缩写的,只意味着一旦拍摄的文件未加工到相机中的任何内容。这就是它射击原始的原因 有时称为“数字负”)。

小文件大小在屏幕上看起来很精细:

这张照片在2005年怀俄明镜头的8 x 10相机在屏幕上看起来很好,但是吹嘘它,看看它的化妆,你是在跨越36英寸的印刷品,庄稼如下所示:

不太好。

那么,我的观点是什么?唯一的 24或36 MP DSLR的真正原因 某物 与10或12 MP相机一样,打印尺寸。简单。

让我们 相比 这看起来像:

来自尼康D800E(36MP)的完整文件:

和裁剪图像:

这里没有任何东西在这里崩溃,因为文件中包含的信息有更多的信息,因此放大较高,细节更好。这大致相当于扩大35mm阴性的差异,大打印尺寸的大尺寸扩大4 x 5或8 x 10英寸为相同的尺寸。

所以,很多是由新的相机和他们惊人的功能制成,而是坚持制作4 x 6英寸的印刷品,您可以使用10岁的数码相机,质量很好,您可以挽救您的钱。

对于大多数人来说,在12-16 MP的原始模式下,大约是正确的,符合大多数需求。有更多MP的任何东西都是希望在更高质量上制作更大的印刷品的东西。 

所有这些都非常简单,可能听起来像数字摄影101到你们中的许多人,但是有一个更微妙和更长的问题来思考和那就是:你想与你未来现在所做的照片有什么关系? 

自从开始使用24或36个MP芯片的全帧传感器和相机,我已经在印刷大小上有任何选择,我没有之前有过。

另一个方法是我不能显示我用6 MP D70尼康大于约8 x 10英寸的任何图片,甚至是一个伸展。对于通常为36到40英寸打印的人来说 展览,这只是消除了考虑的工作。知道这一点然后,我对它可以做的事情并没有挖掘并没有做出真正的工作,我并不是很认真,谢谢善良。

最后一点: 我似乎在说,使用一个完整的框架传感器相机,在24-36 MP范围内射击原始文件,具有良好的意义,我相信它。缺点是一切都变得越来越大。这意味着更大和 更多存储,更大的文件和计算机速度较慢。 

随它吧。这对我来说似乎有价值。 

话题: 评论,数字的,技术的

永久链接 |发表于2014年2月6日